Μουσική
Οι 20 κορυφαίοι καλλιτέχνες των 80s σύμφωνα με το Forbes

Ο ήχος των 80s αντηχεί ακόμη και σήμερα σε ταινίες, τηλεοπτικές σειρές και στη σύγχρονη μουσική βιομηχανία, με τη λατρεία για αυτή την εποχή να μεγαλώνει καθώς νέες γενιές ανακαλύπτουν τη μουσική της μέσω των social media και δημιουργικών πλατφορμών όπως το TikTok. Πάμε να δούμε ποια είναι τα κορυφαία 20 συγκροτήματα με βάση το Forbes.com
#20 Slayer
Οι Slayer στέκονται ως πρωτοπόροι και αναμφισβήτητα αποτελούν ένα από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα thrash metal που αναδύθηκαν στη δεκαετία του ’80. Διαμορφώνουν το ηχητικό τοπίο του ακραίου metal με άλμπουμ όπως το “Hell Awaits”, “Reign in Blood” και “South of Heaven”. Η μουσική τους παραγωγή συνεισφέρει σημαντικά σε μια από τις πιο σημαντικές περιόδους του metal. Τα μέλη Tom Araya, Kerry King, Dave Lombardo και Jeff Hanneman εξελίσσονται σε ένα από τα πιο αγαπημένα συγκροτήματα του χώρου στις επόμενες δεκαετίες. Η επιρροή τους ακούγεται ακόμα και σήμερα σε κάθε γωνιά της hardcore και metal μουσικής σκηνής.
#19 Tears for Fears
Το αγγλικό δίδυμο των Curt Smith και Roland Orzabal δημιουργεί ένα από τα πιο επιτυχημένα και αναγνωρίσιμα σχήματα των 80s. Οι Tears for Fears διαθέτουν το χάρισμα να γράφουν παθιασμένα pop-rock hits που τους κάνουν να ανθίσουν καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας και μετέπειτα. Τραγούδια όπως το “Shout” και το “Everybody Wants to Rule The World” γίνονται συνώνυμα με τις μεγαλύτερες επιτυχίες της εποχής. Το άλμπουμ τους “Songs From The Big Chair” του 1985 περιλαμβάνει πολλές από τις επιτυχίες τους που κατακτούν τα charts. Σήμερα θεωρείται ευρέως το πιο αξιόλογο και καθοριστικό έργο του συγκροτήματος. Οι Smith και Orzabal παραμένουν ενεργοί και εμφανίζονται ως Tears for Fears, αν και πλέον επικεντρώνονται λιγότερο στη δημιουργία νέας μουσικής.
#18 The Cure

Ως ένα από τα πιο παραγωγικά συγκροτήματα της δεκαετίας του ’80, οι The Cure συμβάλλουν στη διαμόρφωση μιας ολόκληρης υποκουλτούρας goth-rock. Ο frontman Robert Smith, το πιο σταθερό μέλος του συγκροτήματος, εμπλουτίζει τα πρώιμα έργα της μπάντας με ένα μείγμα post-punk και πιασάρικων pop μελωδιών σε άλμπουμ όπως “Faith”, “Pornography” και “The Top”. Με την κυκλοφορία του “Disintegration” το 1989, οι The Cure μεταμορφώνονται από ένα συγκρότημα με mainstream επιτυχία σε ένα όνομα-θεσμό. Η κληρονομιά του συγκροτήματος συνεχίζει να μεταφέρεται στις επόμενες δεκαετίες με επιτυχίες όπως το “Friday I’m In Love”. Οι The Cure εξακολουθούν να εμφανίζονται και να περιοδεύουν σε κατάμεστα στάδια σε όλο τον κόσμο.
#17 Def Leppard
Ως μέρος του νέου κύματος του βρετανικού heavy metal των 80s, οι Def Leppard γνωρίζουν πρώιμη επιτυχία με τη δική τους εκδοχή στα είδη του hard rock και του heavy metal. Ωστόσο, μετά την υιοθέτηση μιας πιο εμπορικής και pop προσέγγισης στα άλμπουμ “Pyromania” (1983) και “Hysteria” (1987), οι Def Leppard εξελίσσονται σε ένα από τα πιο επιτυχημένα hard rock συγκροτήματα της δεκαετίας. Οι Joe Elliot, Phil Collen, Rick Allen, Rick Savage και Vivian Campbell γίνονται ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα rock συγκροτήματα στην ιστορία. Επιτυχίες όπως “Rock Of Ages“, “Pour Some Sugar On Me” και “Photograph” εξακολουθούν να αντηχούν στο mainstream. Η επιτυχία των πρόσφατων περιοδειών των Def Leppard σε στάδια δείχνει ότι η σχετικότητά τους κάθε άλλο παρά φθίνει.
#16 U2
Οι U2 αναλαμβάνουν τελικά τα ηνία της εναλλακτικής ροκ σκηνής της δεκαετίας του ’80. Το post-punk συγκρότημα από το Δουβλίνο μεγαλώνει από μικρά ξεκινήματα για να γίνει ένα παγκόσμιο φαινόμενο στη δεκαετία του ’90 και μετέπειτα. Άλμπουμ όπως “War”, “The Unforgettable Fire” και “The Joshua Tree” αποτελούν ουσιαστικά στοιχεία της mainstream επιτυχίας του συγκροτήματος καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας. Επιπλέον, αυτά τα άλμπουμ βοηθούν στη διαμόρφωση μιας εντελώς νέας pop-rock ηχητικής γοητείας. Επιτυχημένα τραγούδια όπως “Sunday Bloody Sunday”, “Pride” και “With Or Without You” αναδεικνύουν αυτό το στυλ, αλλά και τη χαρισματική και προκλητική για σκέψη ηχητική ατμόσφαιρα του συγκροτήματος. Οι Bono, The Edge, Adam Clayton και Larry Mullen Jr προσφέρουν μια αναμφισβήτητα μοναδική προσωπικότητα στη ροκ μουσική.
#15 Guns N’ Roses

Ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα της classick rock, οι Guns N’ Roses συμβάλλουν στη δημιουργία του θεμελίου για το σύγχρονο hard rock στα μέσα της δεκαετίας του ‘80. Το “Appetite For Destruction” του 1987 αποτελεί το δυναμικό άλμπουμ που εκτοξεύει το συγκρότημα στη rock υπερηχητικότητα. Έκτοτε θεωρούνται από τους κορυφαίους όλων των εποχών στη ροκ μουσική. Σχεδόν 40 χρόνια αργότερα, τραγούδια όπως “Sweet Child O’ Mine“, “Welcome To The Jungle” και “Paradise City” εξακολουθούν να αντηχούν στις νέες γενιές και στο ευρύτερο κοινό της δημοφιλούς μουσικής. Το συγκρότημα από το Λος Άντζελες παραμένει σχετικό τα τελευταία χρόνια και εμφανίζεται ενεργά στα εκατομμύρια θαυμαστές του σε όλο τον κόσμο.
#14 Whitney Houston
Ως εμβληματική φιγούρα της σύγχρονης αμερικανικής μουσικής, η εκρηκτική επιτυχία της Whitney Houston στη δεκαετία του ’80 αποδεικνύεται καθοριστική για την άνοδό της στην mainstream δημοφιλία. Οι πρώτοι δίσκοι της “Whitney Houston” και “Whitney Dancin’ Special” δείχνουν μεγάλη υπόσχεση για το μοναδικό ταλέντο της ως pop τραγουδίστρια. Ωστόσο, με το “Whitney” του 1987, που περιλαμβάνει την τεράστια επιτυχία “I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)”, η Houston καταφέρνει να αιχμαλωτίσει το πνεύμα της ποπ κουλτούρας της δεκαετίας του ’80 και να εδραιωθεί περαιτέρω ως μια από τις πιο επιδραστικές μουσικές φιγούρες της δεκαετίας. Μετά το θάνατό της το 2012, η κληρονομιά της Whitney Houston συνεχίζει να τιμάται για το απαράμιλλο ταλέντο της και τα σπουδαία μουσικά έργα της.
#13 Ozzy Osbourne
Αφού χτίζει τα θεμέλια της καριέρας του με τους Black Sabbath, η σόλο καριέρα του Ozzy Osbourne αποδεικνύεται εξίσου σημαντική και μνημειώδης κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ’80. Το ντεμπούτο του τραγουδιστή το 1980 με το “Blizzard of Ozz” εντυπωσιάζει το κοινό της εποχής για τη μοναδική του στροφή στη σύνθεση heavy metal τραγουδιών καθώς και για την εξωφρενική rock n’ roll περσόνα του. Σε συνδυασμό με το φαινομενικό ταλέντο των Randy Rhodes, Jake E. Lee και αργότερα του Zakk Wylde, ο Ozzy Osbourne εξελίσσεται στην πιο αναγνωρίσιμη και επιτυχημένη σόλο δράση στη βαριά μουσική. Παρά την αποχώρησή του από τις ζωντανές εμφανίσεις, ο Osbourne παραμένει σχετικός με τη σύγχρονη μουσική βιομηχανία συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες όπως ο Post Malone.
#12 Iron Maiden
Διαμορφώνοντας σχεδόν μόνοι τους τα υπο-είδη του metal που ξεπήδησαν από τη δεκαετία του ’80 και μετά, η δεκαετία δεν είναι λιγότερο καθοριστική για ένα από τα πιο αγαπημένα συγκροτήματα του metal. Οι Iron Maiden κυριαρχούν στις σκηνές hard rock και metal της δεκαετίας με την επαναστατική τους προσέγγιση στα κιθαριστικά σόλο, τις δυνατές χορωδίες και τις έντονες εικόνες. Το αγγλικό συγκρότημα αποτελούμενο από τους Steve Harris, Adrian Smith, Dave Murray, Nicko McBrain και Bruce Dickinson ενσαρκώνει μια αισθητική και ηχητική γοητεία που έχει διαμορφωθεί για πάντα στη ροκ και τη βαριά μουσική. Άλμπουμ όπως “The Number of the Beast”, “Powerslave” και “Somewhere In Time” αποτελούν βασικούς πυλώνες της μακροχρόνιας επιτυχίας του συγκροτήματος.
#11 Tom Petty And The Heartbreakers
Ως ένας από τους πιο αξιοσημείωτους και διάσημους τραγουδοποιούς της σύγχρονης αμερικανικής μουσικής, ο Tom Petty, τόσο με τη σόλο καριέρα του όσο και με την καριέρα του με τους The Heartbreakers, αφήνει μια από τις πιο διαρκείς εντυπώσεις καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του ’80. Αν και η καριέρα του ξεκινά στα μέσα της δεκαετίας του ’70, η κριτική επιτυχία του Petty με άλμπουμ όπως “Southern Accents” και το ντεμπούτο σόλο άλμπουμ του “Full Moon Fever” τον ωθούν περαιτέρω σε νέα και αχαρτογράφητα εδάφη. Οι Tom Petty and the Heartbreakers συνεχίζουν να εμφανίζονται και να κυκλοφορούν μουσική στις επόμενες δεκαετίες μέχρι το θάνατο του Petty το 2017.
#10 N.W.A.
Αναμφισβήτητα το σούπερ-γκρουπ που βοηθά στη σμίλευση και την επανεφεύρεση της παραγωγής και της σύνθεσης της ραπ μουσικής όπως τη γνωρίζουμε σήμερα. Η σύντομη καριέρα των N.W.A. στα μέσα της δεκαετίας του ’80 αποδεικνύεται τίποτα λιγότερο από επαναστατική. Οι Ice-Cube, Dr. Dre, Eazy-E, DJ Yella, MC Ren και (για λίγο) Arabian Prince φέρνουν την ψυχή, τη στάση και τα προκλητικά κοινωνικά ζητήματα στο προσκήνιο της χιπ-χοπ με το ντεμπούτο τους το 1988, “Straight Outta Compton“. Με επιτυχίες όπως “F**k Tha Police”, “Straight Outta Compton” και “Gangsta Gangsta”, οι N.W.A. μετατρέπουν τη σύντομη καριέρα τους σε κληρονομιά που επηρεάζει κάθε γωνιά της σύγχρονης ραπ, χιπ-χοπ και επιθετικών μουσικών ειδών.
#9 Tina Turner

Υπάρχει λόγος που η Tina Turner έχει αποκληθεί η “Βασίλισσα του Rock ‘n Roll“. Ο ισχυρός συνδυασμός της από R&B, rock και soul μουσική την φέρνει στο προσκήνιο της δημοφιλούς μουσικής σκηνής της δεκαετίας του ’80, μαζί με την έμφυτη ικανότητά της να αιχμαλωτίζει το κοινό με τη μαγευτική φωνή της. Με επιτυχίες όπως “What’s Love Got to Do with It”, “The Best” και “We Don’t Need Another Hero“, η παρουσία και η επιρροή της καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του ’80 και μετά είναι αναμφισβήτητα τεράστια. Μετά το θάνατό της το 2023, η κληρονομιά της Turner συνεχίζει να θαυμάζεται και να αντιμετωπίζεται με μεγάλο κύρος από επίδοξους καλλιτέχνες και τη μουσική βιομηχανία.
#8 Van Halen
Το συγκρότημα που σε μεγάλο βαθμό ενσαρκώνει τον ήχο της ροκ σκηνής της δεκαετίας του 1980, οι Van Halen αποτελούν ένα από τα πιο συναρπαστικά και επιδραστικά ροκ συγκροτήματα της εποχής. Τα αδέρφια Alex και Eddie Van Halen συνεργάζονται με τον frontman David Lee Roth και τον μπασίστα Michael Anthony στις αρχές της δεκαετίας του ’70. Μετά το ντεμπούτο άλμπουμ τους το 1978, το συγκρότημα εξελίσσεται από το να κατακτά το Sunset Strip του Λος Άντζελες στο να γίνει ένα από τα πιο εμβληματικά συγκροτήματα arena rock στην ιστορία. Επιτυχίες όπως “Panama”, “Unchained”, “Hot For Teacher” και “Jump” βοηθούν στην εκτόξευση των Van Halen στη mainstream δημοφιλία, με τη βοήθεια της ανελέητης μουσικότητας και της γοητευτικής συμπεριφοράς του συγκροτήματος.
#7 The Police
Το αγγλικό ροκ τρίο που αποτελείται από τους Sting, Stewart Copeland και Andy Summers γίνεται ένα από τα πιο δημοφιλή συγκροτήματα στην ιστορία για το ευρέως αναγνωρίσιμο ηχητικό τους μείγμα από pop-rock, reggae και new age στυλ. Παρά το γεγονός ότι το συγκρότημα γνωρίζει επιτυχία καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του ’70, οι The Police βλέπουν νέα επίπεδα αστρικής φήμης κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1980 με άλμπουμ όπως “Zenyatta Mondatta”, “Ghost in the Machine” και “Synchronicity”. Επιτυχημένα τραγούδια όπως “Message In A Bottle”, “Every Breath You Take” και “Don’t Stand So Close To Me” εξακολουθούν να αποτελούν το χρυσό πρότυπο για τη σύνθεση soft-rock τραγουδιών. Το συγκρότημα αναγνωρίζεται ευρέως για το εξαιρετικό ρυθμικό τμήμα του στη ροκ.
#6 Bruce Springsteen
Αφού αναδεικνύεται στα μέσα της δεκαετίας του ’70 ως ένας από τους πιο υποσχόμενους τραγουδοποιούς της Αμερικής, ο Bruce Springsteen γνωρίζει το μεγαλύτερο βήμα του καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του ’80. Η προσέγγιση του γεννημένου στο Νιου Τζέρσεϊ καλλιτέχνη στο είδος του τραγουδοποιού είναι τόσο καινοτόμα όσο και επιδραστική εκείνη την εποχή. Άλμπουμ όπως “The River”, “Nebraska” και “Born In The U.S.A.” χαράζουν τη θέση τους ως μερικά από τα πιο αγαπημένα έργα της σύγχρονης αμερικανικής μουσικής τραγουδοποιών. Επιτυχίες όπως “I’m On Fire”, “Dancing In The Dark” και “Born In The U.S.A.” γίνονται μερικοί από τους πιο αναγνωρίσιμους ύμνους της καριέρας του Springsteen. Ο Bruce Springsteen και η E Street Band εξακολουθούν να εμφανίζονται και να δημιουργούν μουσική μαζί.
#5 Depeche Mode
Μεγάλο μέρος της new wave και της σύγχρονης μουσικής παραγωγής επηρεάζεται από τους electro-alternative γίγαντες Depeche Mode. Οι Dave Gahan, Martin Gore, Andy Fletcher και Vince Clarke δημιουργούν μια ηχητική γοητεία διαφορετική από κάθε άλλη τη δεκαετία του 1980. Ως αποτέλεσμα της τόσο παραγωγικής καριέρας του συγκροτήματος καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας, εξελίσσονται σε ένα από τα πιο αναγνωρισμένα μουσικά συγκροτήματα στην ιστορία. Αξιοσημείωτες επιτυχίες όπως “Personal Jesus”, “Just Can’t Get Enough” και “Never Let Me Down Again” καθορίζουν μεγάλο μέρος των συνθετικών ήχων της δεκαετίας του ’80, που έχουν αναζωογονηθεί σε μεγάλο μέρος της σύγχρονης μουσικής παραγωγής. Οι Dave Gahan και Martin Gore παραμένουν ενεργοί και εμφανίζονται ως Depeche Mode.
#4 Madonna
Ως ένα από τα πιο εμβληματικά αστέρια της ποπ μουσικής, η Madonna βοηθά στον καθορισμό της δεκαετίας του ’80 και μεγάλου μέρους της μουσικής αναγέννησης που συμβαίνει τότε. Μέσω της χρήσης προκλητικών εικόνων και θεμάτων, για να μην αναφέρουμε την εξαιρετική μουσικότητά της, η Madonna εδραιώνεται ως ένας από τους πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες της ποπ μουσικής στις επόμενες δεκαετίες. Οι επιτυχίες της καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του ’80, συμπεριλαμβανομένων των “Like a Virgin”, “La Isla Bonita” και “Material Girl”, βοηθούν στην οικοδόμηση του θεμελίου της λαμπερής καριέρας της. Από τότε συνεχίζει να αναπτύσσεται και να παραμένει σχετική με τη σύγχρονη μουσική βιομηχανία.
#3 Metallica
Στέκονται ως πιθανώς το μεγαλύτερο metal συγκρότημα που βγήκε από τη δεκαετία του ’80. Η καριέρα και η επιρροή των Metallica στη σύγχρονη ροκ είναι εντυπωσιακή. Διαθέτουν μια από τις πιο πολυσεβαστές μουσικές παραγωγές με άλμπουμ όπως “Ride The Lightning”, “Master of Puppets” και “…And Justice For All”. Οι Metallica θεωρούνται σε μεγάλο βαθμό το κορυφαίο συγκρότημα του metal όλων των εποχών για τη δουλειά τους στη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Επιπλέον, η δεκαετία του ’80 αποτελεί μόνο την αρχή της κυριαρχίας του συγκροτήματος στο είδος του metal. Στις δεκαετίες που ακολουθούν, οι Metallica γίνονται ακόμα πιο δημοφιλείς με τα μεταγενέστερα έργα τους και τις εμπορικές επενδύσεις τους.
#2 Prince
Ο Prince επαναπροσδιορίζει τόσο την pop όσο και τη rock n’ roll μουσική, αποτελώντας έναν από τους πιο παραγωγικούς και αναγνωρισμένους καλλιτέχνες της δεκαετίας του 1980. Ξεκινά τη σόλο καριέρα του το 1978 και γνωρίζει την έκρηξη της επιτυχίας του με άλμπουμ όπως “Dirty Mind”, “Purple Rain” και “Around The World In A Day”. Όλα αυτά εμπνέουν έναν σεβασμό για τον Prince ως έναν από τους κορυφαίους pop-rock καλλιτέχνες όλων των εποχών. Με επιτυχίες όπως “Let’s Go Crazy”, “When Doves Cry” και “Kiss”, ο Prince δημιουργεί έναν μεταδοτικό και υπέροχα προκλητικό ήχο που έχει εμπνεύσει πλήθος καλλιτεχνών και μουσικών που ακολουθούν τα χνάρια του. Από το 1978 έως το 2015 κυκλοφορεί 39 στούντιο άλμπουμ και κερδίζει αρκετά βραβεία Grammy. Μετά το θάνατό του το 2017, ο Prince κυκλοφορεί μετά θάνατον το τελευταίο του 40ό στούντιο άλμπουμ το 2021, το “Welcome 2 America”.
#1 Michael Jackson
Αφού ξεκινά την καριέρα του το 1964 μαζί με τα αδέρφια του στους Jackson 5, ο Michael Jackson συνεχίζει με μια σόλο καριέρα που παραμένει ασύγκριτη από οποιονδήποτε άλλο παρόμοιο ποπ καλλιτέχνη. Με το “Thriller” του 1982 και το “Bad” του 1987, ο Jackson γίνεται ένας από τους πιο βραβευμένους καλλιτέχνες στην ιστορία. Αναμφισβήτητα αποτελεί τον πιο δημοφιλή και επιδραστικό καλλιτέχνη που αναδύεται από τη δεκαετία του 1980. Από επιτυχίες όπως “Beat It”, “Billie Jean”, “Man in the Mirror” και “Thriller”, ο Jackson όχι μόνο επαναστατεί στην παραγωγή και τη σύνθεση ποπ μουσικής, αλλά καθιερώνει ένα προηγούμενο για το καθαρό ταλέντο που απαιτείται για να γίνει κανείς θρύλος της ποπ μουσικής. Μέχρι το θάνατό του το 2009, ο Jackson κυκλοφορεί δέκα στούντιο άλμπουμ με το “Invincible” του 2001 να είναι το τελευταίο του.
Η λίστα των καλλιτεχνών δημιουργήθηκε σύμφωνα με τα κριτήρια του Forbes.com
Πηγή: Forbes.com







